ENCANTO – KINO NEWS, 20CenturyFox by Walt Disney

“Wie gut kennen wir unsere Familien? Wie gut kennen sie uns??”

~ Byron Howard, Regisseur

Noch bevor der Schauplatz ausgewählt und auch nur eine einzige Figur ausgedacht wurde, hatten die Filmemacher von ENCANTO der Walt Disney Animation Studios bereits entschieden, was das Herzstück ihres neuen Films sein würde: die Familie. ENCANTO erforscht die fesselnden, aber auch komplizierten Beziehungen innerhalb von Familien, insbesondere derjenigen, die mehrere Generationen in einem Haushalt vereinen. „Wir dachten, es wäre toll, eine Geschichte nicht nur über ein Paar, sondern über eine große Familie zu erzählen“, sagt Regisseur Byron Howard (Oscar®-gekrönter Regisseur von ZOOMANIA und RAPUNZEL – NEU VERFÖHNT). „Wir wollten die komplexe Dynamik in großen Familien feiern und versuchen zu verstehen, wie sie wirklich funktioniert. Wie gut kennen wir unsere Familien? Wie gut kennen sie uns?“

Regisseur und Drehbuchautor Jared Bush (Co-Regisseur/Co-Autor von ZOOMANIA,  Autor von VAIANA) fügt hinzu: „Es ist eine Geschichte darüber, dass die Menschen, die uns am nächsten stehen, insbesondere Familienmitglieder, uns nicht immer sehen – oder uns nicht ganz verstehen. Und ebenso zeigen wir den Menschen, die wir lieben, aus vielen Gründen nicht unser ganzes Ich. Unsere Geschichte zeigt, wie ein Mitglied einer Familie, das sich am wenigsten gesehen fühlt, lernen kann, seine ganze Familie und schließlich sich selbst zu sehen.“

ENCANTO erzählt die Geschichte einer außergewöhnlichen Familie, den Madrigals, die versteckt in den Bergen Kolumbiens in einem magischen Haus in einer pulsierenden Stadt leben, an einem wundersamen, verzauberten Ort namens Encanto. Die Magie von Encanto hat jedes Kind der Familie mit einer einzigartigen Gabe gesegnet, die von Superkräften bis hin zur Fähigkeit zu heilen reicht – jedes Kind außer Mirabel. Doch als sie entdeckt, dass die Magie, die das Encanto umgibt, in Gefahr ist, beschließt Mirabel, dass sie, die einzige gewöhnliche Madrigal, die letzte Hoffnung ihrer außergewöhnlichen Familie sein könnte.

Laut Howard bekommt jedes der Madrigal-Kinder seine magische Gabe während einer besonderen Zeremonie. „Wenn das Kind fünf Jahre alt wird“, sagt er, „öffnet sich im Haus eine magische Tür, die zu einem verwunschenen Raum führt. Sie enthüllt genau, welche Rolle das Kind in dieser Familie spielen wird und wie es der Gemeinschaft dienen kann.“

Mirabels Schwester Luisa zum Beispiel ist stark und kraftvoll – der Fels in der Brandung der Familie, mit der Gabe der Superkraft, die sie einsetzt, um der Gemeinschaft zu dienen, indem sie das Vieh vertreibt, ein Gebäude versetzt oder einen Fluss umleitet. Isabela, Mirabels älteste Schwester, ist das goldene Kind der Familie, die Perfekte, die mit der Gabe ausgestattet ist, mit jedem Schritt, den sie macht, Pflanzen wachsen und Blumen blühen zu lassen – buchstäblich. Isabelas Anmut und Schönheit verzaubert alle – alle außer Mirabel, die sich nur schwer mit ihrer scheinbar perfekten Persönlichkeit und ihrem bezaubernden Leben anfreunden kann.

„Mirabel ist ein Teil von uns allen“, sagt Bush. „Sie ist das gewöhnliche Mitglied ihrer Familie inmitten eines Haufens außergewöhnlicher, magischer Menschen. Viele von uns haben das Gefühl, in ihrem Leben von Superstars umgeben zu sein – wir können uns eingeschüchtert fühlen; wir können unter dem Imposter-Syndrom leiden. Es spielt keine Rolle, wer man ist oder was man erreicht hat – es gibt immer jemanden, der es besser macht. Mirabel ist diese Figur, mit der wir uns alle identifizieren können.“

Seit 10 Jahren lächelt Mirabel brav und akzeptiert, dass sie an ihrem 5. Geburtstag aus irgendeinem Grund nicht mit magischen Kräften ausgestattet wurde. Co-Regisseurin und Drehbuchautorin Charise Castro Smith (Autorin des Buchs „Feathers and Teeth“ und der TV-Serie „Spuk in Hill House“) sagt: „Mirabel mag Menschen sehr gerne – sie hat das Bedürfnis, die Tatsache zu kompensieren, dass sie keine Gabe bekommen hat. Sie hat sich immer eingeredet, dass sie mit der Dynamik in ihrer Familie zurechtkommt, aber tief im Inneren tut sie es nicht. Sie möchte etwas ändern. Ihre Reise besteht darin, ihren eigenen Wert zu erkennen und ihren Platz in dieser Familie zu finden.“

Laut Produzent Clark Spencer (Oscar-gekrönter Produzent von ZOOMANIA, RALPH REICHT’S, LILO & STITCH und Präsident der Walt Disney Animation Studios) begann die Geschichte von Mirabel vor langer Zeit, als ihre Großeltern, Alma und Pedro, gezwungen waren, mit nichts als ihren neugeborenen Drillingen aus ihrem Haus zu fliehen. Nach dem tragischen Verlust ihres Mannes sprach Alma in einem Moment der Verzweiflung ein Gebet zu einer Kerze. „Die Kerze erhörte ihr Gebet und gewährte Alma und allen, die ihr folgten, sicheren Schutz an einem wundersamen Ort namens Encanto“, sagt Spencer. „Jede Generation der Madrigals teilt ihre Gaben mit der gesamten Gemeinschaft. Und in unserer Geschichte gibt es nicht nur Figuren mit magischen Kräften, sondern die Magie umgibt sie förmlich. Ihr Haus wird lebendig und ist da, um der Familie zu helfen und sie zu beschützen. Es ist eine eigene Figur innerhalb unserer Geschichte.“

„In ENCANTO gibt es viel Magie. „’Encanto‘ ist ein Begriff, der für einen Ort der Magie und der erhöhten Spiritualität verwendet wird, an dem magische und außergewöhnliche Dinge geschehen“, sagt Castro Smith. „Es ist ein Ort der Naturwunder, an dem alles von übernatürlichen Kräften durchdrungen ist.“

Aber laut Howard handelt es sich nicht um Hokuspokus. „Es gibt Magie in der Welt, aber sie ist in der Realität verankert“, sagt er. „Der magische Realismus, der unseren Film inspiriert hat, ist mit echten Emotionen und realen Ereignissen verbunden, und er ist durchdacht und vielschichtig. Er ist nicht nur eine einfache Antwort auf deine Probleme, sondern spiegelt tatsächlich die Erfahrungen wider, die du jeden Tag machst, egal ob du Erfolg hast oder dich abmühst.“

Obwohl viele der Figuren in ENCANTO magische Gaben haben, wollten die Filmemacher diese Gaben in der Realität verankern. Dazu Bush: „Unser Ziel war es, dass diese Figuren genauso fesselnd wären, wenn wir die Geschichte dieser Familie ohne Gaben erzählen würden – wenn es keine Magie in der Welt gäbe. Wir wollten Erweiterungen von Familienarchetypen, mit denen wir uns alle identifizieren können, sei es das Lieblingskind, der Fels in der Brandung, der Außenseiter oder die Drama-Queen. Wir drehen einfach ein bisschen auf und lassen sie auf magische Weise zum Leben erwachen.“

DIE MUSIK

Als Hommage an die lange Tradition der Walt Disney Animation Studios, Geschichten durch Musik und Gesang zu erzählen, enthält ENCANTO acht Songs von Lin-Manuel Miranda. Miranda ist der Schöpfer und Hauptdarsteller des Broadway-Stücks „Hamilton“, das 2016 mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet wurde, 16 Tony®-Nominierungen erhielt und 11 davon gewann. Für seine Disney+-Produktion des Musicals erhielt er in diesem Jahr 12 Emmy®-Nominierungen. Die Original Broadway Cast-Aufnahme von „Hamilton“ wurde 2016 mit dem Grammy® in der Kategorie „Best Musical Theater Album“ ausgezeichnet. Seine Arbeit an VAIANA von Disney Animation bescherte ihm einen Grammy in der Kategorie „Best Song Written For Visual Media“ und eine Oscar®-Nominierung („Best Achievement In Music Written For Motion Pictures – Originalsong („How Far I’ll Go“).

Howard und Bush, die bereits bei dem 2016 mit dem Oscar® ausgezeichneten Spielfilm ZOOMANIA von Disney Animation zusammenarbeiteten, hatten gehofft, bei einem weiteren Film zusammenarbeiten zu können – aber eben nicht bei irgendeinem gewöhnlichen Film. „Nach ZOOMANIA wollten wir unbedingt ein Musical machen“, sagt Howard. „Wir sind Musiker – so sind wir aufgewachsen. Jared kam gerade von VAIANA und hatte eine großartige Erfahrung in der Zusammenarbeit mit Lin-Manuel gemacht, mir hatte es Spaß gemacht, bei RAPUNZEL – NEUE VERFÖHNT Regie zu führen, also haben wir drei angefangen, über eine Zusammenarbeit zu sprechen.“       

Für Miranda war die Herausforderung, an einem Film von Anfang an mitzuwirken, besonders reizvoll, aber es war die Idee dahinter, die ihn wirklich anzog. „Es begann wirklich mit der Familie“, sagt Miranda. „Die Idee eines Familienmusicals, das die Komplexität und die Verflechtung von Familien aufgreift, war wirklich interessant. Am Anfang haben wir viele persönliche Geschichten erzählt – eines der ständigen Themen war, wie wir alle unsere Familienmitglieder in bestimmte Rollen stecken. Wie verändern sich diese Rollen im Laufe der Zeit? Wie bleiben sie gleich?“

Das Eintauchen in die Musik der in Kolumbien spielenden Geschichte erwies sich als spannend. „Viele der Rhythmen sind mir vertraut, aber die Instrumentierung und Orchestrierung ist anders und oft einzigartig in Kolumbien“, sagt Miranda. „Eines der schönsten Dinge ist, dass das Akkordeon eine so zentrale Rolle in der Musik spielt. Es hat mir wirklich Spaß gemacht, Künstler zu entdecken, die ich noch nicht kannte, und tiefer in das Werk derer einzutauchen, die ich schon immer geliebt habe – wie Carlos Vives zum Beispiel, mit dem wir das Glück hatten, in diesem Film zusammenzuarbeiten. Bei diesem ganzen Prozess ging es darum, sich in die kolumbianische Musik und Kultur zu verlieben und mit den sich auftuenden Möglichkeiten zu spielen.“

KOLUMBIEN

Der Film spielt in Kolumbien und zeigt die Vielfalt der Kultur, der Menschen und natürlich der Musik. Der Drehort, sagt Bush, war ganz von der Geschichte bestimmt. „Wir wussten schon früh, dass wir eine Geschichte über eine Großfamilie erzählen wollten, in der es um Wahrnehmung und Perspektive geht“, sagt Bush. „Ein Großteil Lateinamerikas ist eine Kombination aus indigenem, afrikanischem und europäischem Erbe. Kolumbien gilt als Kreuzungspunkt Lateinamerikas – und das wollten wir in einer Familie, den Madrigals, widerspiegeln.“

Howard, Bush und Miranda – zusammen mit Lin-Manuels Vater Luis und Tom MacDougall, Head of Music, – reisten 2018 nach Kolumbien, um alles zu erkunden und in sich aufzusaugen. Howard sagt: „An jeder Ecke wartete eine Überraschung. Jede Stadt, jeder Ort war ganz anders und unglaublich schön – Cartagena, Bogotá, Barichara und San Basilio de Palenque – an vielen dieser Orte herrscht ein Gefühl von Magie. Und es ist eine andere Art von Magie als die, die wir in unseren Filmen gesehen haben. Der Besuch in Kolumbien und die Gelegenheit, von so vielen Menschen, die wir dort getroffen haben, willkommen geheißen zu werden, war wirklich eine Offenbarung und hat uns in unserer Geschichte sehr inspiriert.“

Laut Produzentin Yvett Merino (Produktionsleiterin von VAIANA und BAYMAX – RIESIGES ROBOWABOHU) spiegelt der Look des Films die Lebendigkeit, Vitalität und Aufrichtigkeit wider, die die Filmemacher in der kolumbianischen Gemeinschaft gefunden haben. „Wir hoffen, dass wir die Schönheit Kolumbiens – vom Cocora-Tal über die Kaffeeregion (Eje Cafetero) bis hin zu den Regenwäldern – treffend wiedergegeben haben“, sagt sie. „Vor allem aber hoffen wir, dass unser Film die Schönheit der Menschen in Kolumbien widerspiegelt.“

Die Filmemacher wollten für die Geschichte von Mirabel eine Kulisse schaffen, die stark von Kolumbien inspiriert ist. Merino: „Wir suchten Experten für kolumbianische Kultur, Anthropologie, Kostümdesign, Botanik, Musik, Sprache und Architektur, um nur einige zu nennen, und sprachen mit ihnen stundenlang über alles Mögliche, von einheimischen Pflanzen bis hin zu der Art und Weise, wie Häuser zu dieser Zeit in dieser Region gebaut wurde“, so Merino. „Als wir anfingen, uns auf Kolumbien zu konzentrieren, wussten wir, dass wir die Region und die außergewöhnliche Kultur angemessen darstellen wollten. Der Schlüssel hierzu war der Aufbau unseres Colombian Cultural Trust – einer Gruppe von Experten, die ihr Wissen über große und kleine Details in die Produktion einbrachten – von der richtigen Art, Mais zu grillen, bis hin zum kleinsten Detail des täglichen Lebens.“

Zu diesen Beratern gehören Juan Rendon und Natalie Osma, Dokumentarfilmer, die Howard, Bush und Spencer bei der Arbeit an einem Projekt hinter den Kulissen für ZOOMANIA kennenlernten. Die beiden Kolumbianer waren von der Idee, ENCANTO in ihrem Heimatland spielen zu lassen, schnell begeistert. „Wir lieben Kolumbien“, sagt Rendon. „Die Topographie des Landes – drei Gebirgszüge, die durch Täler getrennt sind, und zwei große Flüsse – hat um die Wende zum 20. Jahrhundert sehr unterschiedliche Bevölkerungen mit sehr spezifischen kulturellen Identitäten hervorgebracht, die auch heute noch relevant sind. Es gibt Menschen aus den Bergen, von der Küste und aus dem Flachland – alle haben bestimmte Eigenschaften, wie zum Beispiel an der Nordküste die Neigung, sich viel im Freien aufzuhalten, weil es so heiß ist, und sehr sozial zu sein.“

Osma fügt hinzu: „Es ist keine Seltenheit, dass ein Haus von mehreren Generationen bewohnt wird. Es ist praktisch und es hat Vorteile, wenn man die Unterstützung von Familienmitgliedern hat.“

Osma und Rendon begleiteten die Filmemacher auf ihrer Recherchereise, halfen ihnen, sich in den verschiedenen Regionen zurechtzufinden, und machten sie mit vielen der Personen bekannt, die ihnen während der Produktion als Berater zur Seite stehen sollten. „Wir haben jedes Stadium des Films begleitet, von Anfang an“, sagt Osma. „Wir trafen uns jede Woche mit ihnen, schickten ihnen Material über alles, von großen, übergreifenden Ideen bis hin zu einfachen Dingen wie Gesten – wie eine Figur ihre Hände bewegen könnte. Wir recherchierten sehr viel.“

Familia, eine Gruppe von Latinx-Disney-Mitarbeitern innerhalb der Walt Disney Animation Studios, wurde ebenfalls zusammengestellt, um persönliche Perspektiven und Erfahrungen auszutauschen und den Film mitzugestalten.

DÜRFEN WIR VORSTELLEN, DIE MADRIGALS

Die Filmemacher wussten von Anfang an, dass ihre Geschichte von der Familie handeln würde, und sie konzentrierten sich schnell auf die Rolle, die die Perspektive in der Familiendynamik spielt. Regisseur Jared Bush sagt, er habe erst im Erwachsenenalter gemerkt, dass er und seine ältere Schwester sehr unterschiedliche Erfahrungen beim Aufwachsen gemacht haben. „Sie war die Erste“, sagt er. „Sie fühlte sich zum Beispiel unter Druck gesetzt, weiter zu turnen, obwohl sie etwas anderes machen wollte. Aber als ich auf die Welt kam, sagten meine Eltern: ‚Folge deinen Träumen! Es fiel mir schwer, mich damit abzufinden, dass sie anders erzogen wurde als ich, bis mir klar wurde, dass dies auch bei meinen eigenen drei Kindern der Fall ist – nur bin ich jetzt ein Elternteil.“

Regisseur Byron Howard fügt hinzu: „Man kann mit seinen Eltern, seinen Brüdern und

Schwestern zusammenleben und trotzdem nicht wissen, was sie durchmachen. Man kennt nicht all ihre Misserfolge. Man kennt die Dinge nicht, über die sie nicht sprechen. Was sind die Familiengeheimnisse, die niemand teilt? Das war für uns faszinierend.“

Um dem Publikum die Madrigals vorzustellen, musste natürlich die Lebendigkeit und Magie, die ENCANTO versprach, zum Tragen kommen. Hier kam Lin-Manuel Miranda ins Spiel und das erste der acht Lieder, die er für den Film geschrieben hat, „Family Madrigal“. „Eines der Dinge, die ich bei VAIANA gelernt habe, war, meine Hand zu heben und zu sagen: ‚Ooh, ooh – wir sollten diesen Teil der Geschichte durch ein Lied erzählen!’“, sagt Miranda. „Angesichts der Komplexität dieser Familie wurde mir klar, dass unser erster Song unsere Hauptfigur Mirabel auf eine Art und Weise vorstellen muss, die uns dazu bringt, uns in sie zu verlieben und die Dynamik innerhalb dieser großen Familie zu verstehen.“

Inspiriert von Howard Ashmans und Alan Menkens Lied „Belle“ aus dem Disney-Animationsklassiker DIE SCHÖNE UND DAS BIEST von 1991 schrieb Miranda ein Lied, das nicht nur Mirabel, sondern auch die übrigen Mitglieder der Madrigal-Familie vorstellen sollte. „Der Spaß bestand darin, einen Song zu finden, der all diese Informationen über drei Generationen hinweg enthalten kann“, sagt Miranda. „Dann wird es ein Puzzle, das man zusammensetzen muss, wie Stephen Sondheim sagen würde. Wir beginnen mit Abuela und arbeiten uns durch jede Generation.“

DIE CHARAKTERE

ABUELA ALMA ist die Matriarchin der Familie Madrigal. Ihre unerschütterliche Entschlossenheit und Hoffnung führten sie in das magische Encanto, wo sie die Drillinge Julieta, Pepa und Bruno aufzog. Zu ihrer Überraschung und Freude wurde jedes ihrer Kinder an seinem fünften Geburtstag mit einer magischen Gabe bedacht, und diese Tradition wurde bei jedem ihrer Kinder fortgesetzt – außer natürlich bei Mirabel. Abuela achtet bei den Fähigkeiten, die jedes ihrer Familienmitglieder erhält, sehr darauf, dass sie zum Wohle und zum Schutz der Gemeinschaft und zu Ehren des Opfers von Abuelo Pedro eingesetzt werden.

Bush zufolge sind die Gaben – auch wenn sie in der Geschichte aus der Magie des Encanto stammen – ein Symbol für eine Realität, mit der sich jeder identifizieren kann. „Familien neigen dazu, ihre Mitglieder sehr schnell in Schubladen zu stecken“, sagt er. „Wenn man 5 Jahre alt ist, ist man ein Sportler, ein Musiker oder ein Mathematiker – und das bleibt für immer so.“

María Cecilia Botero („Enfermeras“, „Her Mother’s Killer“, „Undercover Law“) leiht Abuela Alma ihre Stimme. „Sie bringt die Wärme und Strenge von Abuela wunderbar in Einklang“, sagt Produzentin Yvett Merino. „Sie erinnert mich an meine eigene Großmutter – es gab Momente im Aufnahmestudio, in denen ich dachte: ‚Das kommt mir bekannt vor.’“

JULIETA & AGUSTÍN sind die Eltern von Isabela, Luisa und Mirabel. Julieta, eine von Almas Drillingen, wurde mit der Kraft zu heilen gesegnet. Julieta strahlt Wärme und Freundlichkeit aus, hat aber keine Superkraft. Ihre Magie liegt in dem Essen, das sie liebevoll für alle zubereitet, die es brauchen. „Als ich aufwuchs“, sagt Bush, „war meine Mutter sehr fürsorglich. Sie hat uns definitiv durch ihr Essen glücklich gemacht.“

Julietas Ehemann Agustín ist so etwas wie Außenseiter, da er in die magische Familie „nur“ eingeheiratet hat. Unbeholfen und ungelenk, hat Agustín aber immer die besten Absichten – vor allem, wenn es um seine Töchter geht.

Angie Cepeda (A NIGHT IN OLD MEXICO, DIE LIEBE IN DEN ZEITEN DER CHOLERA) ist die Stimme von Julieta. Casting-Direktor Jamie Roberts: „Die Tatsache, dass wir einen Film vor kolumbianischer Kulisse drehen – und dass dieses Land auf so schöne Weise gefeiert wird – hat bei der Auswahl der Darsteller eine große Rolle gespielt. Das hat alle unsere Darsteller angesprochen, aber besonders Menschen wie Angie, die eine persönliche Verbindung zu Kolumbien haben.“

Wilmer Valderrama („Navy CIS“, ONWARD: KEINE HALBEN SACHEN) spricht Agustín. „Er ist ein moderner Vater“, sagt Roberts. „Und jetzt darf er in ENCANTO auch einen Vater spielen, was großartig ist. Wir haben Glück, dass wir ihn haben.“

MIRABEL ist das einzige Kind in ihrer außergewöhnlichen Familie, das nicht mit einer magischen Gabe gesegnet ist. Sie ist entschlossen zu beweisen, dass sie dazugehört – und leugnet gegenüber allen, auch sich selbst, dass sie sich ganz allein fühlt, sogar in ihrem eigenen Haus.

„In ihrer Familie ist der Wert an die magischen Gaben gebunden“, sagt Bush. „Was Mirabel sich mehr als alles andere wünscht, ist, ihrer Familie wirklich etwas zu bedeuten – vor allem Abuela.“

Laut Regisseur Byron Howard hat Mirabel eine komplizierte Beziehung zu ihrer Großmutter. „Zu Beginn des Films stehen sie sich sehr nahe“, sagt er. „Es ist wichtig zu verstehen, wie sehr sie sich wirklich lieben. Es gibt eine besondere Verbindung zwischen ihnen. Aber als Mirabel fünf Jahre alt wird und die Treppe zu ihrer Tür hinaufgeht, um zu erfahren, welche Gabe sie erwartet – und dann nichts bekommt -, sind beide ratlos. Keine von beiden weiß, wie sie damit umgehen soll.“

Stephanie Beatriz („Brooklyn Nine-Nine“, IN THE HEIGHTS) spricht Mirabel. „Stephanie ist perfekt“, sagt Co-Regisseur Castro Smith. „Wir hätten keine bessere Besetzung finden können. Sie kam zu uns mit Mirabels Humor, ihrer Verletzlichkeit und Offenherzigkeit. Sie bringt so viel Charme in die Figur.“

ISABELA ist so ziemlich perfekt, mit ihrer Anmut und Ausgeglichenheit – ganz zu schweigen von ihrer magischen Fähigkeit, Pflanzen wachsen und Blumen blühen zu lassen. „Isabela ist das perfekte Glückskind“, sagt Produzent Clark Spencer. „Viele Familien haben ein Kind, das absolut perfekt ist. Aber das Ergebnis ist, dass sie das Gefühl haben, dass sie nichts anderes als perfekt sein können. Es ist nicht erlaubt, im Test weniger als eine Eins zu bekommen, beim Rennen Zweiter zu werden oder auch nur den kleinsten Makel zu haben.“

Diane Guerrero („Doom Patrol“, „Orange Is The New Black“) wurde für die Rolle der Isabela engagiert. „Sie war in der Lage, das zu vermitteln, was das Publikum von der ‚Prinzessin‘ der Familie erwarten würde“, sagt Spencer, „aber auch die Komplexität, immer perfekt sein zu müssen, auf eine nachvollziehbare Weise rüberzubringen, die wir alle verstehen können.“

LUISA, fleißig und sportlich, hat die Gabe der Superkraft erhalten. Sie ist diejenige, die für alle schweren Arbeiten zuständig ist. „Sie ist der Fels in der Brandung der Familie“, sagt Castro Smith. „Alle neigen dazu, sich bei Luisa abzustützen, weil sie davon ausgehen, dass sie alles unter Kontrolle hat.“

Aber hat sie das wirklich? Der Songwriter Lin-Manuel Miranda hat einen Song mit dem Titel „Surface/Pressure“ geschrieben, der die Herausforderungen für Luisa veranschaulicht. „Ich glaube, es ist wirklich schwer, ein älteres Geschwisterkind zu sein“, sagt er. „Du ebnest den Weg. Ich habe gesehen, wie meine Schwester all die Fehler gemacht hat, aus denen ich lernen konnte, nur weil ich ein paar Jahre jünger war. Diese Vorstellung von Druck – ich glaube, das funktioniert, egal ob man eine Superkraft hat oder nicht.“

Jessica Darrow („Disney Television Discovers: Talent Showcase“, „Feast of the Seven Fishes“) wurde für die Stimme von Luisa gecastet. „Sie ist in der Lage, Luisas Härte und Sanftheit in der gleichen Szene zu vermitteln, was ziemlich einzigartig ist“, sagt Produzentin Yvett Merino über Darrow.

PEPA & FÉLIX sind Mirabels schrullige Tante und ihr lebensfroher Onkel. Pepa, eine der Drillinge von Abuela Alma, hat die Gabe, das Wetter mit ihren Gefühlen zu steuern. Die Vorhersage ist jedoch oft unvorhersehbar, da Pepas Gefühle vielschichtig sind und sich ständig ändern. „Pepa ist so lustig“, sagt Merino. „Sie ist diese erstaunlich emotionale Freundin oder Tante, die überall dabei ist.“

Glücklicherweise erweist sich Pepas Ehemann Félix als erdender Gegenpol zu seiner zutiefst leidenschaftliche Frau – er ist leichtlebig und oft der Mittelpunkt der Party. Pepa und Félix sind die Eltern von Dolores, Camilo und Antonio.

Carolina Gaitán („Narcos“, „Sin Senos Sí Hay Paraíso“) leiht Pepa ihre Stimme. Castro Smith sagt: „Sie ist großartig – eine fantastische Improvisatorin und sehr witzig.“

Mauro Castillo spricht Félix. „Er ist ein beliebter Sänger in Kolumbien“, sagt Merino. „Bei Félix geht es vor allem darum, Spaß zu haben, und Mauro wusste genau, wie er ihn zum Leben erwecken konnte.“

DOLORES ist die Cousine von Mirabel, die normalerweise die größten Geheimnisse, die spannendsten Dramen und die pikantesten Enthüllungen der Stadt als Erste erfährt. Sie kann nicht anders: Sie ist mit einem außergewöhnlichen Gehör gesegnet. Man kann flüstern, was man will, aber Dolores kann es trotzdem hören. Laut Co-Regisseurin Charise Castro Smith basiert Dolores auf jenem Mitglied vieler Familien, das immer über alle anderen Bescheid weiß. „Sie begann als Familienklatschtante und entwickelte sich von da an weiter“, sagt sie. „Wir dachten, es wäre witzig, wenn sie eine sehr ruhige und zurückhaltende Person wäre, die zufällig alles weiß.“

Dolores wird von der afro- lateinamerikanischen Sängerin und Schauspielerin Adassa gesprochen, die bereits mit mit Pitbull, Snoop Dogg, Flo Rida und Luis Fonsi zusammengearbeitet hat. „Adassa ist so witzig und eine fantastische Sängerin“, sagt Castro Smith.

CAMILO wurde geboren, um andere unterhalten. Hinzu kommt seine magische Gabe, die es ihm erlaubt, sein Aussehen zu verändern, um die Person zu sein, die er im Moment sein möchte, womit er sich seinen Platz im Rampenlicht gesichert hat. Laut Regisseur Byron Howard wurde Camilo von einem jungen Dolmetscher und Guide inspiriert, den er in Kolumbien traf. „Bis zu diesem Zeitpunkt war er noch nie außerhalb seiner Heimatstadt“, sagt Howard. „So entdeckte er mit uns sein eigenes Land. Zu sehen, wie er das erlebte und wie emotional er wurde, war einfach unglaublich.“

Rhenzy Feliz (THE TENDER BAR, „Marvel’s Runaways“) spricht Camilo. Casting-Direktor Jamie Roberts sagt: „Rhenzys Energie und Enthusiasmus passten super zu einer Figur wie Camilo.“

ANTONIO ist schüchtern und hat ein großes Herz. Seine Freundlichkeit wird nur noch von seiner neu erworbenen magischen Fähigkeit übertroffen, mit Tieren zu kommunizieren. „Weil er so schüchtern ist, ist diese neu gefundene Verbindung zu Tieren etwas, das er dringend braucht“, sagt Regisseur Jared Bush. „Jede Gabe ist anders und bringt etwas Einzigartiges mit sich – sie soll weder völlig wunderbar noch völlig belastend sein. Jeder macht eine andere Erfahrung.“

Ravi Cabot-Conyers („#BlackAF“, „Justine”) leiht Antonio seine Stimme. „Wir brauchten einen jungen Schauspieler, der zeigen kann, wie süß und charmant Antonio ist“, sagt Merino. „Ravi ist einfach perfekt.“

BRUNO, der dritte von Almas Drillingen, hat sich von der Familie Madrigal entfremdet, so lange Mirabel sich erinnern kann. Mit der Gabe, in die Zukunft sehen zu können, erwiesen sich Brunos ehrliche, aber oft unheilverkündende Vorhersagen als problematisch für Abuela und den Rest der Familie, so dass er verschwand und zu dem Onkel wurde, über den niemand spricht – es sei denn natürlich, jemand erwähnt Bruno. Zum Beispiel in einem Lied.

„Ich glaube, in jeder Familie gibt es Geschichten, über die man nicht sprechen darf – wir alle haben Tretminen in unseren Familien“, sagt Miranda, die für den Film den Song „We Don’t Talk About Bruno“ geschrieben hat. „Je verbotener etwas ist, desto mehr möchte man darüber sprechen.“

John Leguizamo (CRITICAL THINKING, ICE AGE) spricht Bruno. „Er erweckt diese Figur zum Leben, wie es kein anderer könnte“, sagt Produzent Clark Spencer. „Es ist immer aufregend, wenn jemand kommt und selbst die kühnsten Erwartungen übertrifft.“

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